學習，是貴精還是貴多呢？或許，這只是人們在時間、精力有限的情況下，不得不做的取捨。

為了迎向百歲人生，每個人都需要做好持續成長的準備。面對不斷被拉長的未來，當AI接手越來越多繁瑣的工作，我們該如何善用被釋放出來的餘裕？如何填滿生活？

年近半百時，職涯、家庭未必是唯一重心；往後的1萬8000多個日子，需要更豐富多元的支點。

本期「在地南朋友」將介紹兩個特別的空間，邀您跟著兩家人，在明媚的春光中踏出門，邂逅未知的可能。

打造一個賞心悅目的空間，太太玩廚藝、先生玩園藝，假日招待親友同樂——原本想像中輕鬆愉快的畫面，真的付諸行動後，卻不知不覺吸走了Lianne的全副精神。從裝潢、餐點到飲品處處講究，在既有的廣告設計工作之外打開一扇門，生活的重心也悄悄跟著移動。

「一開始是朋友們一直開玩笑，叫我去開店啦。」忙完一個下午，坐在細雨中的「好適山坡」，老闆Lianne臉上掛著爽朗的微笑。

一直以來，Lianne很享受煮一桌子的菜，邀朋友來家裡作客的氛圍：這週是親戚、下週是同事，一批一批，每個禮拜都像在辦party一樣。直到發現租屋網站上這間新北三峽山坡上的老屋，「開店」的想法才漸漸具體起來。

「簽約那時候正好疫情爆發，我媽媽就問我那還要租嗎？我說這樣正好，工作沒那麼忙，我就有時間來玩玩這個房子。弄好了如果你們覺得適合開店就開，沒客人的話，我們就自家人假日上來玩嘛。」講到「玩」這個字，Lianne彷彿回到當時雀躍的狀態，開始細數一家人如何利用半年時間，將一幢樸實老宅改造成如今充滿設計感、又不乏人間煙火氣的模樣。

因為和先生都有正職，「好適山坡」對Lianne而言，只用來承載業餘愛好，所以雖然假日總是座無虛席，她依然維持每週只營業五、六、日，「餐點要花很多時間備料，如果分配在禮拜一到四去做，我是很享受的，每天匆匆忙忙的話就很痛苦。再來就是餐飲業很耗體力，我也需要有屬於我自己的時間…所以試著找出一個比較舒服、可以長久經營的方式。」

這份探索的熱情，以及對生活節奏的拿捏，也反映在Lianne的料理中。「我們的塔可飯，是十幾年前我去沖繩玩時吃到覺得好吃，但又有點美中不足，應該醬多點、飯少點會更好，我就把它改良一下。」她自信滿滿地說。

店內招牌的鐵鍋鬆餅、隨著季節更替端出的塔可飯、咖哩雞與鄉村燉菜，靈感多半來自Lianne在旅途中品嘗過的味道，甚至是電影情節，再轉化成她理想中的菜餚。「我覺得人要常常走出去，累積經驗和視野，當你想做什麼事時，點子就會蹦出來。我和先生就很喜歡帶著小孩去吃吃喝喝，而且眼睛要看，要動腦去思考。」

而當年在懵懂中跟著父母吃喝玩樂的稚兒，如今也開始將這樣的生活方式，傳遞給「好適山坡」的客人。

Lianne開心地看著櫃檯內低頭忙碌的少男少女，笑說一週只營業三天的餐廳很難請人，因此員工都是自己及親友的孩子。一群從小就熟識的年輕人，在老宅重生期間貢獻設計想法、在餐廳開幕前趕鴨子上架學拉花、在工作之餘默默考取咖啡師證照、在客人不堪久候時研究導入訂位系統，「遇到困難就去克服，不會的就去學，從無到有把這些建立起來，對我而言就是最珍貴的回饋。」

「老一輩的人，小時候沒有玩具，他們玩什麼？就是田間的土。看到阿嬤嘴硬說著『你們玩就好』，卻忍不住開始揉捏手裡的土，可以感覺到她是發自內心地開心。」

25年來佇立在台中大肚山一角，「華山窯」的陳茂松、陳芝芬夫婦以及兒子陳信豪，曾與無數老少學員分享做陶之樂，如今已有第三代人加入這份小而美的「家族事業」。

而華山窯的起點，令人驚訝地，竟是始於陳茂松的「退休」。

「1999年，我剛從職業軍人退下來，雖然有退休俸，但還是想說要有一個工作做，就先到謝志豐老師的工作室當學徒。」陳茂松坦言，過去毫無美術底子的自己，其實是在太太的熱情鼓吹下，才一腳踏入陶藝領域。

「最早，是我太太比較有興趣啦。後來她也辭掉工作，我們兩個花了五年的時間，非常認真地投入在這個裡面。」

「那時候小孩還小，我比較沒空，叫先生先去學，再回來教我。就是一個興趣啦，所以慢慢努力沒關係。」陳芝芬笑容滿面地補充：「他都50幾歲了才去念茶陶研究所耶。」

夫妻倆在精進陶藝之餘，也分頭鑽研相關知識，並結合陳芝芬過往在國貿產業累積的商業經驗，逐步建屋蓋窯、創作開課，讓華山窯漸漸有了雛形。而高中時「被迫」假日要在華山窯幫忙的陳信豪，大學則選擇了分子生物這條完全不同的路，「年輕時就覺得這是爸媽的興趣，不是我的興趣，我沒有要做這個。」

在外工作多年，直到結婚、四個孩子陸續出生，忙碌讓陳信豪開始重新思考自己的時間可以如何運用，「在外面幫人工作當然也可以養家，但我想說，如果回來，花同樣的時間，好像這些東西就可以累積；爸爸他們打下的基礎，我再去做一些變化，看看可以把華山窯帶到什麼樣的地方。」

這個決定其實並不輕鬆——不僅陳信豪得重新鍛鍊基本功、與父親磨合，就連陳茂松也一度感到壓力山大：原本只是一份興趣，現在卻需要養活一個家庭。

「在經營上，我真的要讚許我兒子的貼心。」陳芝芬分享，華山窯希望每一個來玩陶的人，都可以抱著無壓力、慢步調的心情，所以體驗課程採取「50分鐘不限土」的模式，讓客人不用擔心自己「玩壞了」，可以輕鬆創作；同時，對於帶小朋友來玩的父母，也不額外收取大人的費用。

「我們自己都經歷過啦，帶小孩出去，兩個大人在後面守著，手很癢，但捨不得花錢玩。信豪有四個小孩，他很能將心比心。」陳芝芬笑著打趣。

在創作上，一家人既有各自的風格，卻都貼近生活，也試著把大肚山的元素帶進作品裡。其中最特別的，是靈活運用在地紅土，讓器皿在高溫中煥發出獨一無二、溫潤而內斂的色澤。

這樣的色澤，正如同陶藝對於他們的意義，當人生有其他重要任務時，它不著急、不搶戲，柔軟地滋養生活；而在人生重心轉換的動盪時刻，總有一個穩穩的支點，讓他們進可攻、退可守。

就像是陳芝芬所描繪的畫面：「即使到七、八十歲，只要我還坐著，就可以慢慢地捏出一個作品，重點是還可以販售，這是我一直很崇尚的那種日本職人精神。」

玩耍、學習、興趣、熱情，陪伴我們跨越不同人生階段，照亮空虛與不安的時刻。它們就像漫漫長路上取之不盡的寶藏，靜靜等待被挖掘。或許，走出門不一定會立刻遇見答案，但只要願意踏出一步，就是在替未來預留更多可能的開始。